ESCUELA DE CANTO EUGENIA ECHARREN

Travesía San Juan Bosco, 3 bajo
31007 Pamplona
Tlf: 948 199 282 / 630 801 753
Fax 948 199 282
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Escuela de Canto Eugenia Echarren | Técnicas de escena para musical, ópera y zarzuela en Pamplona
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Técnicas de escena para musical, ópera y zarzuela

Con Mertxe Castaño

Técnicas de escena

EXPRESIÓN CORPORAL E  INTERPRETACIÓN ACTORAL APLICADA A LA ZARZUELA, AL MUSICAL Y A LA ÓPERA.

 

“La expresión corporal es una forma de lenguaje que emplea el cuerpo con todas sus posibilidades (el gesto, la postura, el movimiento…), como recurso de comunicación del ser humano con el entorno”

 

“La expresión corporal es la expresión externa e interna de las emociones, sentimientos y pensamientos a través del movimiento”

 

El músico es ante todo un artista y como tal debe tener una preparación integral, no sólo es importante la interpretación técnica con el instrumento sino que hay que dar sentido a lo que se interpreta. El cuerpo es la herramienta con la que nos comunicamos encima de un escenario, conocer nuestro cuerpo es imprescindible, saber de qué potencial disponemos, qué somos capaces de hacer y transmitir.

 

La interpretación, el conocimiento del espacio escénico, la utilización de todos los recursos necesarios para utilizarlos como medios de comunicación.

 

OBJETIVOS DEL CURSO:

  • Conocer nuestro cuerpo y sus posibilidades como medio de expresión.
  • Utilizar la respiración y la relajación en vías de una mejor interpretación
  • Trabajar la dramatización en donde confluyen varios elementos como los personajes en conflicto, el espacio, el tiempo y el argumento. En ella se coordinan modos de expresión lingüísticos, corporal, plásticos, musical etc.
  • Conocer  la pantomima y el mimo donde se impone al individuo una pauta concreta para el movimiento.
  • Expresar las emociones y los sentimientos en el movimiento espontáneo.
  • Desarrollar el sentimiento de pertenencia grupal.
  • Buscar y alcanzar el bienestar personal con el propio cuerpo, ya que esto repercute en el autocontrol y la autoestima.
  • Descubrir las posibilidades que tiene el cuerpo para expresar diferentes significados.
  • Utilizar las diversas formas de expresión corporal.
  • Utilizar técnicas y recursos básicos de las distintas formas de representación, para aumentar sus posibilidades comunicativas.
  • Interpretar y representar el personaje atendiendo a sus estados emocionales.

 

CONTENIDOS DEL CURSO

  • Las bases psicofísicas  de la presencia escénica
  • Utilizar técnicas de  concentración frente al miedo escénico.
  • Las diferentes técnicas deconstrucción del personaje a través de diferentes escenas
  • Utilización de la voz, del cuerpo, del movimiento.
  • Las claves del conflicto dramático
  • La improvisación como herramienta.
  • Las tipologías de los personajes.
  • Estudio de la tensión dramática.
  • Dramaturgia de la canción.
  • La importancia de la comunicación no verbal, el silencio, la concentración.

 

Los contenidos de la asignatura se irán desarrollando a través de ejercicios individuales y en grupo.
El fin último de la asignatura, es la puesta en escena ante el público: A final de curso haremos un espectáculo donde aplicar los contenidos impartidos: Montaje de diferentes escenas de zarzuela, ópera y musical.

 

Profesora: Mercedes Castaño,( Actriz, Dramaturga, Directora y Profesora de Técnicas de Escena y Taller de Ópera en el Conservatorio Superior Pablo Sarasate)

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